{"id":395,"date":"2021-01-14T09:59:05","date_gmt":"2021-01-14T17:59:05","guid":{"rendered":"https:\/\/artandpractice.kudos.nyc\/?post_type=exhibition&p=395"},"modified":"2021-09-05T13:28:50","modified_gmt":"2021-09-05T20:28:50","slug":"njideka-akunyili-crosby-the-beautyful-ones-and-two-films-by-akosua-adoma-owusu","status":"publish","type":"exhibition","link":"https:\/\/artandpractice.org\/es\/exhibitions\/exhibition\/njideka-akunyili-crosby-the-beautyful-ones-and-two-films-by-akosua-adoma-owusu\/","title":{"rendered":"NJIDEKA AKUNYILI CROSBY: LAS HERMOSAS Y DOS PEL\u00cdCULAS DE AKOSUA ADOMA OWUSU"},"content":{"rendered":"

Los bellos<\/em> es la primera exposici\u00f3n individual de Los \u00c1ngeles dedicada a la obra de la pintora Njideka Akunyili Crosby (n. 1983, Enugu, Nigeria). La exposici\u00f3n presenta un nuevo cuerpo de trabajo en el que considera la posible dislocaci\u00f3n de la identidad despu\u00e9s de la expatriaci\u00f3n, reflexionando simult\u00e1neamente sobre su herencia y tradiciones nigerianas, el cosmopolitismo africano poscolonial contempor\u00e1neo y sus experiencias en los Estados Unidos, donde ha vivido desde 1999.<\/p>\n\n\n\n

La tensi\u00f3n entre estas variadas influencias se manifiesta formalmente en sus complejas obras de t\u00e9cnica mixta a gran escala, que combinan el collage, el dibujo, la pintura y el grabado. Sus obras desaf\u00edan las convenciones del retrato, incluso cuando filtran una serie de influencias hist\u00f3ricas y literarias del arte. Hace un uso extensivo de la impresi\u00f3n por transferencia Xerox, una t\u00e9cnica en gran parte occidental, para incorporar fotograf\u00edas encontradas en las obras: fotograf\u00edas familiares; im\u00e1genes de la cultura popular nigeriana; recortes de revistas de pol\u00edtica, moda y sociedad; y patrones ornamentales de textiles tradicionales. Estas im\u00e1genes densamente estratificadas cubren la mayor parte de las superficies de sus pinturas a gran escala: las paredes, los muebles y los pisos de los interiores y la ropa y la piel de las figuras. Sus representaciones \u00edntimas de los espacios dom\u00e9sticos y la vida cotidiana tambi\u00e9n proporcionan una importante narraci\u00f3n a la representaci\u00f3n a menudo problem\u00e1tica de las complejas condiciones pol\u00edticas y sociales de \u00c1frica en los medios de comunicaci\u00f3n y en la imaginaci\u00f3n p\u00fablica.<\/p>\n\n\n\n

A menudo aparece como el tema de sus pinturas, Akunyili Crosby se muestra en medio de reuniones familiares, en contemplaci\u00f3n o en momentos privados con su marido. Estas nuevas obras representan una desviaci\u00f3n de las pinturas anteriores que se muestran simult\u00e1neamente en el Museo Hammer que se centran principalmente en la figura. Sus composiciones m\u00e1s amplias permiten al espectador reflexionar sobre los elementos arquitect\u00f3nicos o las inusuales colecciones de objetos que ha representado: una mu\u00f1eca de pl\u00e1stico azul importada de Ghana, una puerta arqueada y un televisor, una variedad de fotograf\u00edas enmarcadas, un balc\u00f3n vac\u00edo, linternas de aceite encendidas. un tablero de mesa, que sirve para representar la ausencia y la quietud en sus obras por lo dem\u00e1s densamente texturizadas. En estas pinturas, tambi\u00e9n ha introducido un nuevo elemento que agrega otra capa de referencia personal: la tela conmemorativa, tambi\u00e9n conocida como tela de retrato, con im\u00e1genes de los miembros de su familia. La tela, similar en apariencia a la tela kente, est\u00e1 ornamentada, con dibujos y retratos coloridos, y se produce para marcar un evento especial. Por ejemplo, en Te veo en mis ojos<\/em> (2015), incorpora telas para retratos de la boda de su hermano y la candidatura de su madre a un cargo pol\u00edtico. Si bien su uso est\u00e1 muy extendido en todo el continente africano, se\u00f1ala que la tela con patr\u00f3n de cera es de origen europeo. Si bien la adici\u00f3n de retratos a estos patrones holandeses reubica los textiles en un entorno africano, la combinaci\u00f3n intercultural hace referencia t\u00e1citamente a las secuelas de la tenue historia africana del colonialismo.<\/p>\n\n\n\n

El \u00e9nfasis en el trabajo de Akunyili Crosby en retener el sentido de s\u00ed mismo y la tradici\u00f3n despu\u00e9s de la inmigraci\u00f3n parece particularmente de actualidad en una ciudad internacional como Los \u00c1ngeles, donde el artista vive y trabaja actualmente. Sus pinturas est\u00e1n unificadas por su rigor t\u00e9cnico y la confianza de sus sujetos. El t\u00edtulo de esta exposici\u00f3n, Los bellos<\/em>, est\u00e1 tomado de una serie en curso de pinturas del artista cuando era un ni\u00f1o. Mirando desde el plano de la imagen directamente al espectador, se para con las piernas separadas a la altura de las caderas, con zapatos de tac\u00f3n puntiagudos que parecen adultos. La historia del retrato pintado, particularmente de mujeres, est\u00e1 repleta de sujetos recatados que, raras veces, o nunca, se enfrentan al espectador. Incluso cuando se representa mirando hacia otro lado o en una vista parcial, Akunyili Crosby domina completamente la mirada del espectador, insistiendo en que su posici\u00f3n como mujer contempor\u00e1nea, cuyo sentido del lugar se divide entre continentes, es profundamente personal y un arquetipo social cada vez m\u00e1s com\u00fan que merece visibilidad. Si bien su sensibilidad visual recuerda el trabajo de los artistas estadounidenses Romare Bearden, Richard Yarde y Mickalene Thomas, cuyas obras bidimensionales est\u00e1n fuertemente texturizadas a trav\u00e9s del uso del color y el patr\u00f3n, Akunyili Crosby se lanza en una direcci\u00f3n singular, fusionando africanos y europeos. , y las influencias estadounidenses y las tradiciones creativas mientras reflexionamos sobre los efectos personales de vivir en una sociedad cada vez m\u00e1s global e h\u00edbrida.<\/p>\n\n\n\n

Concurrente con Njideka Akunyili Crosby: Las bellas<\/em> es Dos pel\u00edculas de Akosua Adoma Owusu<\/em> en la sala de proyectos de Art + Practice. La presentaci\u00f3n incluir\u00e1 el galardonado Kwaku Ananse<\/em> (2013) y el corto experimental Deleite intermitente<\/em> (2007).<\/p>\n\n\n\n

Njideka Akunyili Crosby: Las bellas<\/em> y Dos pel\u00edculas de Akosua Adoma Owusu<\/em> est\u00e1n organizados por el curador asistente de Hammer, Jamillah James.<\/p>\n\n\n\n

El Museo Hammer en Art + Practice es una Asociaci\u00f3n de Participaci\u00f3n P\u00fablica respaldada por una subvenci\u00f3n de la Fundaci\u00f3n James Irvine.<\/p>","protected":false},"featured_media":0,"template":"","available_media":[],"class_list":["post-395","exhibition","type-exhibition","status-publish","hentry"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/artandpractice.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/exhibition\/395","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/artandpractice.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/exhibition"}],"about":[{"href":"https:\/\/artandpractice.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/exhibition"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/artandpractice.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=395"}],"wp:term":[{"taxonomy":"available_media","embeddable":true,"href":"https:\/\/artandpractice.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/available_media?post=395"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}