Agnes Gund, la coleccionista pionera y expresidenta del Museo de Arte Moderno, ha dedicado su vida a una forma de filantrop\u00eda art\u00edstica activista que se erige como un paradigma no solo para su generaci\u00f3n sino tambi\u00e9n para las venideras. Para abordar la casi eliminaci\u00f3n de la educaci\u00f3n art\u00edstica en las escuelas p\u00fablicas durante la crisis fiscal de la ciudad de Nueva York en 1977, utiliz\u00f3 sus recursos para comenzar Studio in a School, una organizaci\u00f3n sin fines de lucro que env\u00eda artistas profesionales a escuelas y organizaciones comunitarias para dirigir clases y ayudar a los maestros. ; hasta la fecha la organizaci\u00f3n ha llegado a m\u00e1s de 850.000 estudiantes con sus programas. Por ese y otros esfuerzos, recibi\u00f3 la Medalla Nacional de las Artes de 1997, el premio m\u00e1s alto otorgado a artistas y patrocinadores del arte por el gobierno de los Estados Unidos. Hace dos a\u00f1os, en lo que puede llegar a ser visto como el acto definitorio de su carrera caritativa, Gund vendi\u00f3 una de sus pinturas m\u00e1s preciadas, la obra maestra de 1962 de Roy Lichtenstein, y dedic\u00f3 $100 millones de las ganancias para fundar Art for Justice, una asociaci\u00f3n de cinco iniciativa de un a\u00f1o destinada a abordar las fallas de la justicia penal y el sistema penal, en particular sus prejuicios raciales, a trav\u00e9s de subvenciones culturales, administradas con la ayuda de la Fundaci\u00f3n Ford y Rockefeller Philanthropy Advisors.<\/p>\n\n\n\n