{"id":1222,"date":"2021-02-01T13:10:56","date_gmt":"2021-02-01T21:10:56","guid":{"rendered":"https:\/\/www.artandpractice.org\/?p=1222"},"modified":"2021-02-01T13:10:56","modified_gmt":"2021-02-01T21:10:56","slug":"after-traveling-the-world-l-a-artist-mark-bradford-gets-a-solo-show-in-his-hometown","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/artandpractice.org\/es\/news\/after-traveling-the-world-l-a-artist-mark-bradford-gets-a-solo-show-in-his-hometown\/","title":{"rendered":"Despu\u00e9s de viajar por el mundo, el artista de Los \u00c1ngeles Mark Bradford realiza una exposici\u00f3n individual en su ciudad natal."},"content":{"rendered":"<p>Sentado en un andamio muy por encima del piso del Museo Hammer, Mark Bradford pasa la mano por el contorno acanalado de un mapa de dos pisos de los Estados Unidos. Parches de rosas brillantes, varios tonos de azul y aceitunas terrosas se asoman desde donde se rasp\u00f3 la pared blanca para revelar las muchas capas debajo, evidencia de los \u00faltimos 29 murales que, en un momento u otro, ocuparon la galer\u00eda del vest\u00edbulo del museo.<\/p>\n\n\n\n<p>Dentro de cada estado tambi\u00e9n se ha raspado un n\u00famero: California, 12,5; florida, 28,1; Wyoming, 2.4. Estos representan el n\u00famero de adolescentes y adultos por cada 100.000 personas que fueron diagnosticadas con SIDA a finales de 2009.<\/p>\n\n\n\n<p>Mientras pasa la mano por la frontera entre Washington y Oreg\u00f3n (7,3 y 6,7, respectivamente), Bradford dice que decidi\u00f3 no usar las tasas de diagn\u00f3stico m\u00e1s recientes porque quer\u00eda &quot;dejar algunas especulaciones sobre d\u00f3nde estamos ahora&quot;. Y agrega: \u201cEl VIH no ha terminado\u201d.<\/p>\n\n\n\n<p>La pieza es un recordatorio de una condici\u00f3n social apremiante. Pero tambi\u00e9n es un gui\u00f1o ir\u00f3nico a la propia historia del museo. \u201cFinding Barry\u201d, como se llama la pieza, toma su nombre del muralista y pintor con sede en San Francisco Barry McGee, quien cre\u00f3 una de las primeras instalaciones del vest\u00edbulo de Hammer en 2000: un cielo carmes\u00ed de nubes estilizadas y figuras masculinas tristes. \u201cFue uno de los primeros en hacer un dibujo en esta pared\u201d, dice Bradford personalmente. \u201cAs\u00ed que solo estoy raspando hasta que encuentre a Barry\u201d.<\/p>\n\n\n\n<p>El 20 de junio, el Museo Hammer abrir\u00e1 las puertas de \u201cScorched Earth\u201d, la primera exposici\u00f3n individual del artista en un museo en Los \u00c1ngeles, donde exhibir\u00e1 una serie de 12 pinturas nuevas (incluido el mural del vest\u00edbulo). El espect\u00e1culo tambi\u00e9n incluye una instalaci\u00f3n de sonido de seis minutos titulada \u201cSpiderman\u201d, en la que Bradford ofrece una rutina de comedia subido de tono que satiriza el lenguaje a menudo grosero y machista de stand-up. (La pieza se inspir\u00f3 en el propio encuentro del artista con una rutina homof\u00f3bica de Eddie Murphy).<\/p>\n\n\n\n<p>Para el artista, esta es una exposici\u00f3n que se ha hecho esperar.<\/p>\n\n\n\n<p>Bradford es un angelino nacido y criado, criado en West Adams y Santa M\u00f3nica y educado en el Instituto de Artes de California, donde recibi\u00f3 su licenciatura y maestr\u00eda en bellas artes. Se ha hecho un nombre a nivel internacional con obras que emplean las materias primas que Los \u00c1ngeles le ha dado, como la abundante se\u00f1alizaci\u00f3n en las calles que anuncia dinero r\u00e1pido y pruebas de ADN que recolecta de los postes de electricidad y reconfigura en obras abstractas y texturizadas que suben la brecha. entre el collage y la pintura, obras que canalizan paisajes urbanos que han sido construidos y borrados, solo para ser construidos y borrados nuevamente.<\/p>\n\n\n\n<p>Lee el art\u00edculo completo&nbsp;<strong><a href=\"https:\/\/www.nydailynews.com\/entertainment\/arts\/miranda\/la-ca-cam-mark-bradford-scorched-earth-hammer-20150621-column.html\">aqu\u00ed<\/a><\/strong>.<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Seated on scaffolding high above the floor of the Hammer Museum, Mark Bradford runs his hand along the grooved outline of a two-story map of the United States. Patches of brilliant pinks, various hues of blue and earthy olives peek out from where the white wall has been scraped to reveal the many layers underneath [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":3,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[3],"tags":[],"class_list":["post-1222","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-contemporary-art"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/artandpractice.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1222","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/artandpractice.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/artandpractice.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/artandpractice.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/artandpractice.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1222"}],"version-history":[{"count":4,"href":"https:\/\/artandpractice.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1222\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1299,"href":"https:\/\/artandpractice.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1222\/revisions\/1299"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/artandpractice.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1222"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/artandpractice.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1222"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/artandpractice.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1222"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}