NJIDEKA AKUNYILI CROSBY: LAS HERMOSAS Y DOS PELÍCULAS DE AKOSUA ADOMA OWUSU

Los bellos es la primera exposición individual de Los Ángeles dedicada a la obra de la pintora Njideka Akunyili Crosby (n. 1983, Enugu, Nigeria). La exposición presenta un nuevo cuerpo de trabajo en el que considera la posible dislocación de la identidad después de la expatriación, reflexionando simultáneamente sobre su herencia y tradiciones nigerianas, el cosmopolitismo africano poscolonial contemporáneo y sus experiencias en los Estados Unidos, donde ha vivido desde 1999.

La tensión entre estas variadas influencias se manifiesta formalmente en sus complejas obras de técnica mixta a gran escala, que combinan el collage, el dibujo, la pintura y el grabado. Sus obras desafían las convenciones del retrato, incluso cuando filtran una serie de influencias históricas y literarias del arte. Hace un uso extensivo de la impresión por transferencia Xerox, una técnica en gran parte occidental, para incorporar fotografías encontradas en las obras: fotografías familiares; imágenes de la cultura popular nigeriana; recortes de revistas de política, moda y sociedad; y patrones ornamentales de textiles tradicionales. Estas imágenes densamente estratificadas cubren la mayor parte de las superficies de sus pinturas a gran escala: las paredes, los muebles y los pisos de los interiores y la ropa y la piel de las figuras. Sus representaciones íntimas de los espacios domésticos y la vida cotidiana también proporcionan una importante narración a la representación a menudo problemática de las complejas condiciones políticas y sociales de África en los medios de comunicación y en la imaginación pública.

A menudo aparece como el tema de sus pinturas, Akunyili Crosby se muestra en medio de reuniones familiares, en contemplación o en momentos privados con su marido. Estas nuevas obras representan una desviación de las pinturas anteriores que se muestran simultáneamente en el Museo Hammer que se centran principalmente en la figura. Sus composiciones más amplias permiten al espectador reflexionar sobre los elementos arquitectónicos o las inusuales colecciones de objetos que ha representado: una muñeca de plástico azul importada de Ghana, una puerta arqueada y un televisor, una variedad de fotografías enmarcadas, un balcón vacío, linternas de aceite encendidas. un tablero de mesa, que sirve para representar la ausencia y la quietud en sus obras por lo demás densamente texturizadas. En estas pinturas, también ha introducido un nuevo elemento que agrega otra capa de referencia personal: la tela conmemorativa, también conocida como tela de retrato, con imágenes de los miembros de su familia. La tela, similar en apariencia a la tela kente, está ornamentada, con dibujos y retratos coloridos, y se produce para marcar un evento especial. Por ejemplo, en Te veo en mis ojos (2015), incorpora telas para retratos de la boda de su hermano y la candidatura de su madre a un cargo político. Si bien su uso está muy extendido en todo el continente africano, señala que la tela con patrón de cera es de origen europeo. Si bien la adición de retratos a estos patrones holandeses reubica los textiles en un entorno africano, la combinación intercultural hace referencia tácitamente a las secuelas de la tenue historia africana del colonialismo.

El énfasis en el trabajo de Akunyili Crosby en retener el sentido de sí mismo y la tradición después de la inmigración parece particularmente de actualidad en una ciudad internacional como Los Ángeles, donde el artista vive y trabaja actualmente. Sus pinturas están unificadas por su rigor técnico y la confianza de sus sujetos. El título de esta exposición, Los bellos, está tomado de una serie en curso de pinturas del artista cuando era un niño. Mirando desde el plano de la imagen directamente al espectador, se para con las piernas separadas a la altura de las caderas, con zapatos de tacón puntiagudos que parecen adultos. La historia del retrato pintado, particularmente de mujeres, está repleta de sujetos recatados que, raras veces, o nunca, se enfrentan al espectador. Incluso cuando se representa mirando hacia otro lado o en una vista parcial, Akunyili Crosby domina completamente la mirada del espectador, insistiendo en que su posición como mujer contemporánea, cuyo sentido del lugar se divide entre continentes, es profundamente personal y un arquetipo social cada vez más común que merece visibilidad. Si bien su sensibilidad visual recuerda el trabajo de los artistas estadounidenses Romare Bearden, Richard Yarde y Mickalene Thomas, cuyas obras bidimensionales están fuertemente texturizadas a través del uso del color y el patrón, Akunyili Crosby se lanza en una dirección singular, fusionando africanos y europeos. , y las influencias estadounidenses y las tradiciones creativas mientras reflexionamos sobre los efectos personales de vivir en una sociedad cada vez más global e híbrida.

Concurrente con Njideka Akunyili Crosby: Las bellas es Dos películas de Akosua Adoma Owusu en la sala de proyectos de Art + Practice. La presentación incluirá el galardonado Kwaku Ananse (2013) y el corto experimental Deleite intermitente (2007).

Njideka Akunyili Crosby: Las bellas y Dos películas de Akosua Adoma Owusu están organizados por el curador asistente de Hammer, Jamillah James.

El Museo Hammer en Art + Practice es una Asociación de Participación Pública respaldada por una subvención de la Fundación James Irvine.