Mayo sol ¿La gran muralla de cuán roja es mi China? realizado en 1988 en New Langton Arts. San Francisco, California. Foto de Martin Cox.
Como artista emergente con sede en Los Ángeles, May Sun actuó con Senga Nengudi, Maren Hassinger y Ulysses Jenkins, entre otros, en la década de 1980. Estos artistas estaban en las piezas de performance de cada uno y juntos, experimentaron con el movimiento en el espacio en el taller Art Moves del coreógrafo Rudy Pérez, que tuvo lugar en los estudios Other Visions de Ulysses Jenkins.
En Art + Practice, Sun revivirá sus colaboraciones con sus amigos de toda la vida y explorará obras selectas de sus instalaciones multimedia a gran escala que se centran en la primera ola de inmigrantes chinos en California. Además, Sun presentará el cortometraje de ella y su colaborador / cineasta Juri Koll titulado Meltdown: armas de construcción masiva, una película que responde a los asesinatos en curso de personas inocentes en los Estados Unidos y la necesidad inmediata de reformar la legislación de control de armas. Únase a Art + Practice para esta charla, proyección y conversación de artistas.
Mayo sol ¿La gran muralla de cuán roja es mi China? realizado en 1988 en New Langton Arts. San Francisco, California. Foto de Martin Cox.
Mayo sol LA / Río / China / Pueblo en el Museo de Arte de Santa Mónica. Santa Monia, California. 1988. Foto de David Familian.
Mayo sol Aterrizaje de fugitivos: un revolucionario en el mar en el MIT List Visiaul Arts Center. Cambridge, Massachussetts. 1991. Foto de Charles Mayer. Imagen cortesía del artista y del List Visual Arts Center.
Planta de acero Gerdau en Racho Cucamonga, California. Foto de May Sun.
Mayo sol Perro corriendo / Tigre de papel realizado en 1984 en el Woman's Building. Los Angeles, California.
Como parte del Instituto de Arte Contemporáneo de Venecia (ViCA) y de otra manera, Juri Koll cura y presenta exhibiciones itinerantes en museos en los EE. UU. y en el extranjero, como el Museo Chabot en Rotterdam y el Museo Wilhelm Morgner Haus en Alemania y el Museo de Arte e Historia en California. Koll exhibe regularmente sus pinturas y fotografías, y videos de arte y produce y dirige Arte / Mundo, una serie de documentales sobre artistas y otras figuras del mundo del arte. Ha producido y dirigido largometrajes como Joanne, Sus voces, Hasta que termine la música (Slash, método de cristal), Prímula americana (Val Kilmer, Bruce Dern, Rip Torn), Corazones incondicionales, La verdad sobre Kerry (Stana Katic) y Ese juego de ajedrez. Juri ha producido y / o dirigido más de 90 cortometrajes, tanto de ficción como documentales. Sus películas se han proyectado en todo el mundo en más de 70 festivales, incluidos Cannes, el Festival Internacional de Cine de Cork, el Festival Internacional de Cine de Australia, y han ganado numerosos premios. Después de graduarse del Instituto de las Artes de California con especialización en Bellas Artes y Cinematografía, el Sr. Koll produjo la primera Arte / Mundo documentales de 1990-1995. Trabajó con los principales curadores en sus museos y galerías, como el Museo Metropolitano de Arte, la Galería Nacional en Washington, DC, el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles y el Museo de Arte Moderno de San Francisco. Sus temas incluyeron artistas y curadores de fama mundial e infames desde el período del Renacimiento hasta el presente. Recientemente, el primer documental de Juri, En el acero: un retrato de Mark di Suvero, (1991), fue aceptado en los Archivos de Arte Estadounidense de la Institución Smithsonian. Recientemente fue el comisario del programa. Niveles, que expuso en Photo LA 2017.
Mayo sol es una artista radicada en Los Ángeles que ha exhibido su trabajo a nivel nacional e internacional. Su trabajo se encuentra en numerosas colecciones públicas y privadas, y su instalación del tamaño de una habitación Subterráneo está en la colección permanente del Museo de Arte Contemporáneo (MOCA) de Los Ángeles. Primero recibió atención crítica por su obra de arte de performance multimedia. ¿La Gran Muralla o qué tan roja es mi China? a mediados de los 80, que se realizó originalmente en LACE en Los Ángeles. Posteriormente, creó instalaciones multimedia a gran escala donde el visitante se ve envuelto por los sentidos visuales, auditivos y, en ocasiones, olfativos. Estas instalaciones específicas del sitio espacialmente expansivas y culturalmente relevantes en museos e instituciones de arte como el Museo de Arte de Santa Mónica y el Proyecto Capp Street en San Francisco llevaron a su primera comisión de arte público cuando fue seleccionada para ser miembro del equipo de diseño de Hollywood Blvd de la Autoridad Metropolitana de Tránsito. & Western Ave. Estación de metro Red Line en Hollywood, California. Desde entonces, ha recibido muchos encargos importantes, incluido Union Station Gateway en Los Ángeles, el Robert F. Kennedy Inspiration Park, un parque urbano galardonado que honra la vida y el trabajo de Robert Kennedy en el sitio del antiguo Hotel Ambassador en Los Ángeles, un piso de terrazo para el Aeropuerto Internacional de San Antonio y una plaza pública frente a la entrada a Chinatown en Boston, Massachusetts.
Su trabajo se esfuerza por descubrir ricas conexiones culturales y ambientales que son únicas para cada sitio y que resonarán con el público y las generaciones futuras. Ha trabajado en colaboración con otros artistas visuales, artistas de teatro, compositores, arquitectos y otros profesionales del diseño. Los premios y las residencias incluyen dos premios del National Endowment for the Arts en nuevos géneros, una beca Getty Visual Artists Fellowship, una beca para artistas del California Arts Council, un premio Vesta para artes escénicas del Woman's Building y residencias de artistas en el MIT List Visual Arts Center, Cambridge. , Massachusetts, ArtPace en San Antonio, Texas y en la Fundación Monet en Giverny, Francia.
Ha sido artista invitada en universidades de todo el país y fue miembro de la facultad en el Instituto de Artes de California y en el Otis College of Art and Design, donde sus estudiantes diseñaron un monumento de arte público internacional para la gente de Palau en Micronesia. Fue la artista residente del 2017-2018 en la Escuela de Escultura Rinehart del Maryland Institute College of Art en Baltimore, Maryland.
Sun nació en Shanghai, China, se crió en la colonia británica de Hong Kong y ha vivido en California desde los dieciséis años. Recibió su licenciatura en arte de UCLA y estaba en el programa de maestría en bellas artes en Otis Art Institute.
EN CONVERSACIÓN: GABRIELLE CIVIL Y AMANDA HUNT
CHARLA CON ARTISTA: RAFA ESPARZA
EXPOSICIÓN PASEO: CABEZA HACIA ATRÁS Y ALTA