PUNTOS DE ACCESO: DISEÑO VISUAL Y GRÁFICO

Hassan Rahim es un director de arte de Los Ángeles, CA y radicado en la ciudad de Nueva York. Su estética se ocupa de imágenes crudas y esotéricas; no retrocede ante la oscuridad. Su dirección y diseño han aparecido en revistas, paredes de galerías, carátulas de discos, escenarios de conciertos, sombreros, esquinas de las calles y, por supuesto, en línea.

A menudo, tan distintivo y perturbador como él mismo, su trabajo encarna influencias lejanas pero cuidadosamente empapadas dispuestas en nuevas y emocionantes armonías. Su voluntad de forjar una nueva estética arraigada en su propia perspectiva, pero no ligada a ella, le ha valido a Rahim el venerable estatus de líder intelectual, específicamente entre los jóvenes artistas negros interesados en los matices y la subcultura. Como autodidacta, el trabajo de Rahim es aún más alentador. Su ejemplo es parte integral de un movimiento que está afectando la música, el arte, la moda y la cultura de manera profunda.

Ha tenido el honor de trabajar con clientes como; Netflix, Nike, Apple, Khalil Joseph, Herman Miller, Carhartt, Jason Moran, SSENSE, Tiona McLodden, NTS Radio, The Safdie Brothers, Marilyn Manson y Nine Inch Nails, por nombrar algunos.

Janna Irlanda nació en Filadelfia, pero ha elegido Los Ángeles como su hogar. Tiene un MFA del Departamento de Arte de UCLA y un BFA del Departamento de Fotografía e Imágenes de NYU. Su trabajo se ha mostrado en exposiciones individuales en Los Ángeles, San Francisco, Nueva Orleans y Chicago, y en exposiciones colectivas en los Estados Unidos e internacionalmente. Ha sido publicada en Aperture, The New Yorker, Harper's, Art Papers, Vice y The Los Angeles Times. Su primera monografía, Respecto a Paul R. Williams, fue publicada por Angel City Press en 2020.

Shelley Holcomb es artista, curadora y miembro activo de la comunidad artística de Los Ángeles. Es directora ejecutiva y directora creativa de Curate LA, productora creativa del Instituto de Arquitectura del Sur de California (SCI-Arc) y copresentadora de un programa de radio mensual en NTS, llamado Whits & Giggles. Tiene una licenciatura en pintura de Savannah College of Art and Design. El arte de Holcomb se ha exhibido en múltiples instituciones, incluido el Museo de Arte Contemporáneo en Raleigh, Carolina del Norte, el Museo de Arte Contemporáneo en Los Ángeles, CA, el Centro Jepson en Savannah, GA, el Museo de Arte Attleboro y la Galería Gagosian, Beverly Hills.

Symrin Chawla es un director de arte y artista con sede en Los Ángeles, con trabajos que van desde el diseño gráfico hasta la escultura basada en la interpretación. El enfoque de Symrin abraza la imperfección, doblando su proceso intuitivo en obras que se basan en la intimidad y el tacto.

Esta calidad de sensibilidad ha permitido proyectos con artistas y creativos por igual, como la directora Melina Matsoukas para la película de 2019 Queen & Slim, el coreógrafo Chris Emile para su exposición individual de 2020 AMEND en el MAK Center for Art & Architecture, el artista Khalil Joseph para la presentación 2020 de BLKNWS en la bienal Made in LA del Hammer Museum, y la cantante y compositora AKUA por su lanzamiento de 2018 Them Spirits.

Chawla tiene un MFA en Design Media Art de la Escuela de Arte y Arquitectura de UCLA, donde fue co-curadora de Decentralizing the Web, una serie de programación pública de 2016-2017 creada como respuesta a la desigualdad y el sesgo en la cultura global de Internet. Su obra de arte se ha exhibido en todo Los Ángeles, incluso en Steve Turner Contemporary, The Brand Library & Art Center, Office + Gallery y Punto's Lair. Se la puede encontrar mensualmente en NTS Radio presentando Ganga Blues, un programa dedicado a la música de la diáspora del sur de Asia.