EJヒル、 位置エネルギーの記念碑的な提供、 2016年。ニューヨークのハーレムにあるスタジオ美術館。木とLEDのネオンフレックス。 492×108×85インチ。パフォーマンス期間：3か月半で512時間。アダム・ライヒによる写真。
ロサンゼルスを拠点とするアーティスト、EJヒルは、彼の最近の作品とプロジェクトを発表し、彼の創造的な実践の推進力を共有します。彼は、主にパフォーマンスベースのプラクティスからインストールおよびオブジェクトベースの出力への彼の旅について説明します。ヒルはまた、痛み、暴力、闘争の表現を超えて、私たちの経験のより丸みを帯びた複雑な表現に近づきたいという彼の願望への洞察を提供します。そして至福。
EJヒル、 永続性のアレンジメント、 2017. Pinchuk Art Centre、キエフ、ウクライナ。木材、氷、土壌、植物、膨脹可能なビニールプール、マリンキャンバス、LED。寸法は可変です。セルゲイ・イリンによる写真。
EJヒル、 柱、 2017.パラッツォコンタリーニポリニャック、第57回ヴェネツィアビエンナーレ、ヴェネツィア、イタリア。木材とPVC。寸法は可変です。セルゲイ・イリンによる写真。
EJヒル、 宣言、 2017. Commonwealth＆Council、ロサンゼルス。ネオン。 8 x100インチ。ルーベンディアスによる写真。
スピーカー
EJヒル （1985年、カリフォルニア州ロサンゼルス）は、抑圧的な社会構造によって長い間見えなくなったり聞こえなくなったりしてきた身体を高め、声を増幅する方法として、絵画、執筆、インスタレーション、パフォーマンスを取り入れたアーティストです。この多面的なアプローチは、体を決定する条件、パラメーター、および可能性を拡大するために、彼の身体的および精神的限界を押し上げる持久力ベースのパフォーマンス実践から生じています。
彼の作品は、国内および国際的な展示会の両方で発表されています。 ランデブー/ 14th Lyon Biennale、Institut d'Art Contemporain、Villeurbanne /Rhône-Alpes、France（2017）; 色の芸術家、The Underground Museum、ロサンゼルス（2017）;フューチャージェネレーションアートプライズ、第57回ヴェネツィアビエンナーレ、ヴェネツィア、イタリア（2017）; 非常に価値のあるの必要な再調整、Commonwealth＆Council、ロサンゼルス（2017）;と 時制：アーティスト・イン・レジデンス2015-16、ニューヨークのハーレムにあるスタジオ美術館（2016年）。
ヒルは、Art Matters Grant、Art Matters Foundation、ニューヨーク（2017）など、いくつかの栄誉と賞を受賞しています。ウィリアムH.ジョンソン賞、ウィリアムH.ジョンソン芸術財団、ロサンゼルス（2016）;ロサンゼルスのカリフォルニアコミュニティ財団からのビジュアルアーティストのためのフェローシップ（2015）。彼はキエフのヴィクトルピンチュク財団の未来世代芸術賞の最終候補に選ばれ（2017）、ニューヨークのハーレムにあるスタジオ美術館のアーティストインレジデンスでした（2015-16）。
ヒルは、カリフォルニア大学ロサンゼルス校でMFAを取得し（2013年）、コロンビアカレッジシカゴでBFAを取得しました（2011年）。
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