クール・ママズ・ライブ・ウィズ・エリーゼ・ピーターソン＆カリダ・ロウルズ

エリーゼ・ピーターソン 物語を語ることを解放の一形態と捉える。主にコラージュアニメーションを手がけ、アーカイブ映像、世代を超えた会話、35mmフィルムの写真などを織り交ぜ、親密さと記憶の扉を開く。作品はジェフリー・ダイチ（ロサンゼルス）とエドゥアルド・セッチ・コンテンポラリー（ミラノ）で展示され、ベ・サン＝ポール現代美術館（ケベック州）に所蔵されている。また、2冊の児童書のイラストレーターでもある。ジャグジーガスケットのナイトライフ と ママが赤ちゃんを愛する理由, セックスワーカーの親を描いた最初の児童書。ピーターソンはトークや公開プログラムにおいて、スタジオでの実践をライブ対話へと展開し、修復、血統、そしてケアの政治について観客に考えさせる。.

カリダ・ロールズ （1976年、デラウェア州ウィルミントン生まれ、カリフォルニア州ロサンゼルス在住）は、ハイパーリアリズムと詩的な抽象表現を融合させた絵画で知られています。ダイナミックな空間に被写体を配置することで、彼女の作品は水を生命力に満ちた有機的で多面的な素材、そして歴史を帯びた空間として捉えています。時に軽やかに、時に躍動的に、時に水面に浮かび上がり、時に神秘的に、黒人の身体は、泡、波紋、屈折した光、そして広大な青が織りなす、精巧に描かれた海底風景の中に浮かび上がります。ローレスにとって、水は肉体的および精神的な癒しであると同時に、歴史的トラウマや人種差別の象徴でもあります。彼女はこの複雑な二面性を、黒人の癒しのための新たな空間を構想する手段として用い、人種化された比喩を超えて被写体を再解釈し、人間性の強さを訴えています。.

2019年から2020年にかけての画期的な作品群において、ロールズはアダムの最初の妻リリスの古代の物語を再構築しています。リリスはアダムに服従することを拒否したために悪魔とされました。ロールズはリリスの伝説を拡張し、女性らしさの対極に位置する悪意に満ちた精霊から、不確かな水面に漂い、インスピレーションに満ちた反抗の源泉となる、主権を持つ存在へと彼女を再構築しています。.

2024年後半には、ローレスの初の個展が美術館で開催される。 潮の流れとともに この作品は、マイアミのペレス美術館でデビューしました。展覧会は2025年にメンフィス・ブルックス美術館に巡回、その後、フロリダ州ジャクソンビルのカマー美術館と庭園、ジョージア州アトランタのスペルマン大学を巡回する予定です。ロウルズはこの作品群を制作するために、マイアミのオーバータウン地区の住民と提携しました。オーバータウン地区は歴史的に黒人が多く住むコミュニティですが、広範囲にわたるジェントリフィケーションと立ち退きを経験するようになりました。オーバータウンの住民が様々な程度で水に浸かっている一連の大規模なポートレートで、ロウルズは被写体の視点からマイアミの歴史を描き出そうとしています。生後10か月の赤ちゃんから高齢者まで、これらの肖像画はオーバータウンを故郷と呼ぶ人々を表現しています。同時に、作品は世代間の大きな変化を捉え、見過ごされがちなアメリカの経験を形作っています。.

ロウルズの最新作（2025年）は、人間の経験、時の循環、そしてアイデンティティの変容性を探求しています。ハイパーリアリズムの具象表現とシュルレアリスムの抽象表現の境界を押し広げ続ける中で、彼女は色彩理論をより深く探求し、色彩学者としての専門性を発揮しています。水辺の環境は一定でありながら、精緻な顔は描かれず、宙吊りの瞬間はより深い意味を帯び、色彩と明暗法の両方を用いた実験は、浮かんだり沈んだり、互いに折り重なったりしながらも、そこに宿る浮遊感と淀みを表現しています。まさに、色彩、主観性、そして空間の表現におけるこれらの選択は、美術史と日常生活の両方における、人種、表象、倫理といったより広範な問いと繋がっています。それぞれの作品は、作家自身が撮影した一枚の写真、あるいは一連の写真に基づいており、パレットの三次色は、彼女の人物たちが歩む変容と実存的不安の境界領域を象徴しています。変化、幻滅、再生の可能性に焦点を当てたこの錬金術的なアプローチは、未来への青写真となり、その結果、反省は芸術制作の方法と、現代生活を彩る社会政治的条件を理解する方法の両方として浮上します。.