J・ヨランド・ダニエルズ「ゴーストマップ01、19世紀(1850-1899)」、2021/2025年。デジタル画像、177×103インチ。アーティスト提供
多分野にわたるアーティスト、J・ヨランド・ダニエルズの作品は、人種、権力、そして時間という複雑な関係、そしてこれらの概念が建築環境をどのように形作っているかを探求しています。彼女の初個展は、, 未来の時空へ, は、黒人が植民地支配者と交渉することなく、彼らの慣習や時計に縛られることなく、いかにして独自の時空間座標、距離の尺度、そして地図作成の可能性を創造してきたかを、流動的な地図を通して訪問者へと導きます。本展キュレーターであり、学際的なアーティスト兼研究者であり、Black Discourseの創設者でもあるザイオン・エストラーダとダニエルズが、本展の構想について語ります。.
J・ヨランド・ダニエルズ「ゴーストマップ01、19世紀(1850-1899)」、2021/2025年。デジタル画像、177×103インチ。アーティスト提供
J・ヨランド・ダニエルズは、studioSUMOの共同設立者兼デザインプリンシパルであり、マサチューセッツ工科大学(MIT)建築学部准教授、そしてブラック・リコンストラクション・コレクティブの創設理事を務めています。ダニエルズの作品には、建築デザイン、インテリアデザイン、展覧会、執筆、そしてデザインリサーチなどがあり、それらはニューヨーク、東京、ローマ、ヴェネツィアなどの都市で出版・展示されています。.
ダニエルズは、全米芸術院会員、建築分野のローマ賞フェロー、そしてホイットニー美術館のスタジオ実践と文化研究における独立研究プログラムのフェローです。コロンビア大学とニューヨーク市立大学で建築学の学位を取得しています。彼女の独自のデザイン研究は、建築環境における権力の空間的影響、そして抵抗と自立の物語を探求し、表現しています。.
ブラックシティの反復:エディションはヴェネツィア・ビエンナーレ、ニューヨーク近代美術館、ハーレムのスタジオミュージアムで展示され、 再建:アメリカにおける建築と黒人性; アフリカ系アメリカ人の空間を求めて:人種差別の是正; ホワイトペーパー, ブラックマーク:建築、人種、文化;と ハーレムワールド:メトロポリスのメタファー.
ザイオン・エストラーダ エストラーダは学際的なアーティスト研究者です。彼女の作品は、アーカイブ・アサンブラージュによる映画制作、音響コラージュ制作、そして体験型デザインを融合させ、人間と人間以外の存在との(再)繋がりを軸に据えています。映画と音響作品におけるエストラーダの実験的なコラージュ言語は、フィールドレコーディング、ファウンドサウンド、そして厳選されたサウンドクリップをレイヤー状に重ね合わせ、時間性、歴史、そして意味の解釈を複雑化する言説を紡ぎ出します。彼女の作品は、パリンプセストとポーリン・オリヴェロスの「ディープ・リスニング」の概念に影響を受けています。.
彼女の最新の実験的な映画作品は、2023年のシカゴ建築ビエンナーレ、2024年のロックアウェイ映画祭、アルフレダシネマがキュレーションした2024年のBAMブラックアンテエステティックレビュー、そして2025年の ホームランド セーブ・アート・スペースと共同で、ゼラ・ゼラとキロ・キッシュがキュレーションした展覧会のパブリック・プログラミングを担当。2024年にハイチのジャクメルで開催されるゲットー・ビエンナーレに出展者として選出され、2023年にはMITのワールドイング・プロジェクトに、現在進行中の「Wild Grass Research Practice」で参加した。.
彼女は口承伝統スタジオであるブラック・ディスコースの創設者であり、巡回展の主任キュレーターを務めている。 記念碑なし, 、Black Reconstruction Collectiveとの提携、Open Society Foundationの支援を受けて実施。.