Los artistas, coleccionistas y amantes del arte de hoy pueden pensar que el fenómeno de una joven “estrella del arte” detectada en un programa de MFA, luego cultivado y promovido por galeristas y curadores de museos, comenzó durante la floreciente escena y mercado del arte internacional de la década anterior. Lo cierto es que un selecto número de jóvenes artistas con un talento extraordinario siempre ha ascendido meteóricamente hacia lo más alto del mundo del arte. Al Loving (nacido en Detroit en 1935, muerto en Nueva York en 2007) fue uno de esos niños prodigio del mundo del arte que, después de recibir su maestría en Bellas Artes de la Universidad de Michigan a fines de la década de 1960, recibió una exposición unipersonal poco después en nada menos que el Museo de Arte Whitney.
Dicho esto, Loving ha permanecido relativamente bajo el radar en Los Ángeles, aunque esta exhibición de sus grandes “pinturas” en relieve/collage de papel (presentada en conjunto con el Museo de Arte de Baltimore) no es su primera exposición aquí. La marchante de arte Alitash Kebede, con sede en Los Ángeles, le dio a Loving su primera exposición en la costa oeste en 1994 en la ubicación de su galería en La Brea Avenue.
Loving, siempre un abstraccionista, basó sus primeros trabajos en el puro vocabulario geométrico minimalista/hard-edge de hexágonos y cubos. Influenciado por Han Hoffman (mentor y maestro), también hay claros ecos de Sol LeWitt y Donald Judd. Sin embargo, como afroestadounidense, Loving tenía fuertes sentimientos por los poderosos movimientos por los derechos civiles de la década de 1960 y principios de la de 1970. A partir de la década de 1970, evolucionó conscientemente su práctica más allá del minimalismo puro hacia los múltiples métodos de producción que dieron como resultado una variedad de estilos de trabajo, todos los cuales exploraban el espíritu de la época políticamente cargado.
Lee el artículo completo aquí.