Shirley Tse, “Playcourt”, 2019-2020, vista de instalación en la 58ª Bienal de Venecia. Foto: Ela Bialkowska. Cortesía de M +, Hong Kong y el artista.
Unirse al artista Shirley Tse para una discusión centrada en la exploración de sus obras de arte e instalaciones recientes y de archivo con el Gerente de Programas Públicos y Exposiciones de Art + Practice, Joshua Oduga, el 8 de junio de 2021. Usando sus recientes exhibiciones históricas como punto de partida, Tse abordará temas que incluyen la interdependencia, pertenencia, agencia individual y sostenibilidad. El programa ofrecerá una visión íntima de la perspectiva del artista, mientras se basa en semanas de conversaciones entre Tse y Oduga. Este programa está organizado como parte de la serie de programas Primavera 2021 de A + P.
Tse trabaja en los medios de la escultura, la instalación, la fotografía y el texto. Deconstruye el mundo de los objetos sintéticos que tienen significados paradójicos, mientras construye modelos en los que las diferencias pueden unirse.
Tse representó a Hong Kong en la 58ª Bienal de Venecia. Su trabajo aparece en numerosas publicaciones, incluidas 'Akademie X: Lessons in Art + Life' (2015), 'Sculpture Today' (2007) y otras. Tse recibió la beca de la Fundación John Simon Guggenheim Memorial en 2009. Ha estado en la facultad del Instituto de Artes de California (CalArts) desde 2001, donde es la Cátedra de Arte Robert Fitzpatrick.
Shirley Tse, “Playcourt”, 2019-2020, vista de instalación en la 58ª Bienal de Venecia. Foto: Ela Bialkowska. Cortesía de M +, Hong Kong y el artista.
Shirley Tse, vista de instalación de “Quantum Shirley Series: Superposition”, 2009 (primer plano) y “Double Comfort of Soft Filled Space”, 2009 (fondo). Foto: Monica Nouwens. Cortesía del artista.
Shirley Tse, “Negociadas diferencias”, 2019-2020, detalles. Foto: Ringo Cheung. Cortesía de M +, Hong Kong.
Artista nacido en Hong Kong, residente en California Shirley Tse trabaja en los medios de escultura, instalación, fotografía y texto. Inmediatamente deconstruye el mundo de los objetos sintéticos que tienen significados paradójicos y construye modelos en los que las diferencias pueden unirse. Para visualizar la heterogeneidad, Tse fusiona diferentes escalas, fusiona lo orgánico con lo industrial, se mueve entre lo literal y lo metafórico, fusiona narrativas y colapsa la relación sujeto-objeto.
Tse recibió una Maestría en Bellas Artes de ArtCenter College of Design, Pasadena, California, y una Licenciatura en Artes del Departamento de Bellas Artes de la Universidad China de Hong Kong. Su trabajo ha sido exhibido en lugares como: M + Pavilion, Hong Kong (2020); el Museo de Arte de Pasadena de California (2004/2017); Osage, Hong Kong (2010/2011); K11, Hong Kong (2009); Kettle's Yard, Universidad de Cambridge (2009); el Museo de Bellas Artes Modernas de Minsk (2006); el Museo de Arte Herbert F. Johnson, Universidad de Cornell (2005); Para Site, Hong Kong (2000/2005); el Museo de Bellas Artes de Kaohsiung (2003); la Galería de Arte de Ontario, Toronto (2002); la Bienal Ceará América, Fortaleza (2002); la Bienal de Sydney (2002); Proyecto Capp Street, San Francisco (2002); el Instituto de Arte Contemporáneo de Boston (2002); MoMA PS1, Nueva York (2002); el New Museum, Nueva York (2002); Palazzo dell'Arengo, Rimini (2002); el Museo de Arte Moderno de San Francisco (2001); TIENDA, Centrum Beeldende Kunst Rotterdam (2001); y Govett-Brewster Art Gallery, New Plymouth, Nueva Zelanda (2000).
Tse representó a Hong Kong en la 58ª Bienal de Venecia. Su trabajo aparece en muchos artículos, catálogos y otras publicaciones, como 'Akademie X: Lessons in Art + Life' (2015) y 'Sculpture Today' (2007).
Tse recibió la beca de la Fundación John Simon Guggenheim Memorial en 2009 y ha estado en la facultad del Instituto de Artes de California desde 2001, donde es la Cátedra de Arte Robert Fitzpatrick.
CHARLA CON ARTISTA: MELVINO GARRETTI
CHARLA CON ARTISTA: DEVIN B. JOHNSON
CHARLA CON ARTISTA: MILANO CHOW