Justen Le Roy Acuéstame en alabanza es una estrategia ecologista negra. Exhibida como una película de tres canales, la instalación superpone clips de artistas negros con imágenes de actividad geológica. A través de esta yuxtaposición, el artista considera cómo la resistencia y la regeneración habitan los chirridos sin palabras de la Tierra y la historia del sonido negro. Únase al creador y codirectores de la película, Justen LeRoy y Kordae Jatafa Henry, mientras discuten el proyecto con la curadora de artes visuales de CAAM, Essence Harden, en Art + Practice.
Justen Leroy (n. 1994) es un artista multidisciplinario y curador nacido y residente actualmente en Los Ángeles, CA. Su trabajo se centra en descubrir la expresión a través del sonido y las obras de interpretación que investigan los matices vocales negros. Recientemente, co-comisarió a Noah Davis en The Underground Museum con Helen Molesworth y contribuyó con su trabajo sonoro "LEAVE A MESSAGE" a Made In LA 2020: A Version de Hammer Museum.
Kordae Jatafa Henry es un cineasta y artista visual con sede en Los Ángeles originario de Maryland. Kordae, también conocido como “tafa”, escribió, dirigió y realizó los efectos visuales de su primer cortometraje en 2019 titulado Earth Mother, Sky Father. Esa película lo ha llevado a subir al escenario en la Conferencia Design Indaba de 2019, siendo nominado para los tiros 2020 'Nuevo Director del Año', Residencia con Sundance New frontier Program, New Museum's incubator (New Inc), y exhibiendo trabajo con Nowness, Kaleidoscope y en casas de arte en México, Sudáfrica, Europa y Estados Unidos.
Donde la carne se encuentra con la animación, la actuación se encuentra con lo virtual, el trabajo de Kordaes infunde un estudio tecno-ontológico de la negritud en el siglo XXI. Esta reinvención radical del cine funda y colapsa las narrativas del pasado en futuros especulativos.
La base de su práctica interdisciplinaria se deriva de la arquitectura, el cine y la construcción de mundos mientras da conferencias en NYU y SCI-Arc. Actualmente, Kordae está desarrollando un nuevo cuerpo de trabajo titulado SI NO AHORA. Él describe este proyecto como una película interestelar de jazz meditativo como una narrativa sobre cómo una nueva civilización comenzó a través de los sueños.
Kordae ha dirigido proyectos en colaboración con Shabazz Palaces, Virgil Abloh, Serpentwithfeet con Sampha y Lil Silva, Theo Croker con Chronixx, Jamire Williams y Matthew Jamal.
Essence Harden es curadora de artes visuales y administradora de programas en el Museo Afroamericano de California y escritora de arte independiente. Essence ha comisariado exposiciones en el Museo Afroamericano de California (CAAM), Antenna Gallery (Nueva Orleans), Exposiciones Contemporáneas de Los Ángeles (LACE), Museo de la Diáspora Africana (MoAD), Recursos Humanos (Los Ángeles), Museo Oakland de California, UTA Artist Space, El Segundo Museum of Art (ESMoA), Subliminal Projects, Eduardo Secci Contemporary (2022), the Orange County Museum of Art (2022), entre otros. Essence es colaborador de la revista New York Times (2022), la revista Los Angeles Times: Imagen, SSENSE, Art21, Contemporary Art Review LA (CARLA), Artsy, LALA, Cultured Magazine, Performa Magazine y SFAQ: International Arts and Culture y ha escrito entradas de catálogo para Prospect 5: Ayer dijimos mañana; Brave New Worlds: Exploración del espacio: Museo de Arte de Palm Springs; y What Needs to Be Said: Hallie Ford Fellows Exhibition. Essence también se ha desempeñado como consultora de arte para cine y televisión. Essence recibió en 2018 The Creative Capital, Andy Warhol Foundation Arts Writers Grant y 2020 Annenberg Innovation Lab Civic Media Fellow.
Essence se graduó Magna Cum Laude con una Licenciatura en Historia y recibió su Maestría en Artes del Departamento de Estudios Afroamericanos de UC Berkeley. Essence es un Ph.D. Candidato (ABD) en Estudios de la Diáspora Africana en UC Berkeley.
Essence reside en Los Ángeles, CA.
RECORRIDO CURATORIAL: PONME EN ALABANZA @ A+P
EN CONVERSACIÓN: ESSENCE HARDEN Y LEIGH RAIFORD