会話中：レオナルド・ドリューとクリストファー・ベッドフォード

クリストファーベッドフォード、2017年ヴェネツィアビエンナーレの米国パビリオンのコミッショナーは、19世紀の現代美術の傑出したコレクションで有名なボルチモア美術館（BMA）のドロシーワグナーウォリス館長です。博物館を率いる10人目の館長であるベッドフォードは、以前はブランダイス大学のローズ美術館の館長を務めていました。彼の経験には、オハイオ州立大学のウェクスナー芸術センター、ロサンゼルスカウンティ美術館、ロサンゼルスのJ.ポールゲッティ美術館でのキュラトリアルポジションが含まれます。スコットランドで生まれ、米国と英国で育ったベッドフォードは、Oberlin Collegeで学士号を取得し、Case Western ReserveUniversityで修士号を取得しています。彼は南カリフォルニア大学とロンドン大学のコートールド美術館で博士号を取得しています。

レオナルド・ドリュー 秩序と混沌の間の異所性の緊張を演じる反射的な抽象的な彫刻作品を作成することで知られています。アメリカの産業の過去と、アメリカの歴史を通してのアフリカ系アメリカ人の窮状をほのめかすポストミニマリストの彫刻を思い起こさせます。彼の作品には多くの意味がありますが、最終的には、生命と衰退の周期的な性質が、エントロピーと視覚的な時間の侵食に似て明確に表現されるように変換された原材料のグリッドに見られます。

ドリューは1961年にフロリダ州タラハシーで生まれ、コネチカット州ブリッジポートで育ちました。彼の自然な才能と芸術への情熱は幼い頃に認められ、13歳で最初に作品を展示しました。その後、パーソンズスクールオブデザインに通い、クーパーユニオンから科学と芸術の進歩のためのBFAを取得しました。 1985年。彼の作品は国内外で展示されており、数多くの公的および私的コレクションに含まれています。公的機関には、ニューヨークのメトロポリタン美術館が含まれます。グッゲンハイム、ロサンゼルス現代美術館、ハーシュホーン博物館、ワシントンDCの彫刻庭園。テート、ロンドンなど、マース・カニングハムとのコラボレーションで グラウンドレベルオーバーレイ。ニューヨークタイムズの美術評論家ロバータ・スミスは、彼の大きな浮き彫りを「あざけられ、裂け、ここで燃やされたように見え、そこで剛毛で、他の場所では予想外に繊細である」と説明しています。上から見た果てしない大惨事。これらの作品に込められたエネルギーは、人間のコントロールを超えており、私たち全員よりも大きいのです。」彼は現在、ニューヨーク州ブルックリンに住み、働いています。