BLONDELL CUMMINGS：像动人的照片一样跳舞

布隆德尔·卡明斯：舞动的画面 揭示了非裔美国编舞家和视频艺术家 Blondell Cummings（美国人，1944-2015 年）的关键工作。卡明斯通过一种她称之为“动图”的独特运动词汇，将摄影的视觉意象和运动的动能结合起来进行舞蹈，探索日常仪式的情感细节，以及黑人家庭生活的亲密。她的手势通常源于个人记忆、社区研讨会和照片。 1978 年，卡明斯成立了自行车艺术基金会，这是一个讨论/表演研讨会，专注于家庭问题，包括更年期、护理和日常仪式。卡明斯被认为是舞蹈界的基础人物，因为她能够将后现代舞蹈实验与黑舞传统联系起来。在她最著名的作品中 鸡汤 (1981)，卡明斯记得家庭厨房是她编舞的基础。 2006年，该舞蹈被国家艺术基金会评为美国杰作。

卡明斯的职业生涯反映了她对运动的动态兴趣，这些运动将后现代和黑色舞蹈形式与动态图像联系起来。她在 Martha Graham、Jose Limon 和 Alvin Ailey 的学校接受现代舞蹈传统培训，并师从 Eleo Pomare、Pearl Primus 和 Walter Nicks。从 1969 年到 79 年，她与梅雷迪思·蒙克 (Meredith Monk) 的公司 The House 一起跳舞。 1982 年，她参加了 Ishmael Houston-Jones 开创性的舞蹈展览 平行线，以新一代黑人舞者为特色，他们的观念和审美关注重新考虑了黑人舞蹈的传统和未来。同年，她与雕塑家兼表演艺术家 Senga Nengudi 和音乐家 Yasunao Tone 合作，为 Just Above Midtown Gallery 进行表演。卡明斯出现在包括伊冯娜·雷纳 (Yvonne Rainer) 在内的几部实验性动画作品中 克里斯蒂娜说话的照片 (1976), 菲利普·马洛里·琼斯 没有水晶楼梯 (1977) 和雪莉克拉克的 视觉日记 (1980).

展览主要取材于卡明斯的罕见作品的个人视频档案。除了表演文件，展览还将展示采访、照片和她鲜为人知的舞蹈电影，包括 周期 (1978) 和 在夜间搅拌 (1983)。它们一起揭示了艺术家对多学科艺术创作的承诺，这些艺术创作经常将舞蹈与戏剧、文字、摄影和运动图像的元素相结合。这是第一个博物馆展览和献给艺术家的书籍。 布隆德尔·卡明斯：舞动的画面 是艺术+实践与盖蒂研究所的非裔美国人艺术史倡议之间的合作。卡明斯的视频档案在纽约公共图书馆杰罗姆罗宾斯舞蹈部的特别收藏中。 

作为本次展览的一部分，盖蒂研究所开发了一个 研究指南 支持对卡明斯的研究。查看指南及其支持资源，包括关于卡明斯的大量信息、著名的 GRI 馆藏、著名的外部馆藏、关于表演、运动图像和视觉艺术的理论和批评以及课程资源。

如果有兴趣安排教育之旅 布隆德尔·卡明斯：舞动的画面，请安排 这里.

本次展览由Art + Practice和盖蒂研究所共同主办，研究专家Kristin Juarez共同策展； Rebecca Peabody，研究项目和学术外展负责人；和 Glenn Phillips，高级策展人、展览主管和现代和当代收藏主管，在 Samantha Gregg 和 Alex Jones 的策展和研究协助下。

布隆德尔·卡明斯：舞动的画面 得到 Maria Hummer-Tuttle 和 Robert Holmes Tuttle 的慷慨支持，以及 Gary 和 Kathi Cypres 以及 Michael Rubel 和 Kristin Rey 的额外支持。 

特别鸣谢纽约公共图书馆的 Jerome Robbins 舞蹈部和 Blondell Cummings Estate。