SENGA NENGUDI、パフォーマンスオブジェクト（1976-2017）

「。 。 。人々が私のアートを持っているとき、私は彼らに経験をしてもらいたいです—それがイベントになるために。 。 。」 —Senga Nengudi

1970年代に、Senga Nengudiは、抽象的な彫刻とパフォーマンスアートを組み合わせた最も独創的なアーティストの1人として登場しました。現在もパンスト、砂、エアコン部品など、日常の使用から回収したアイテムで詩的な環境を作り続けています。ネングディの手には、これらの資料は、人体の回復力と脆弱性、そして私たちの世界の経験を形作る社会的および心理的の両方の力に関連する象徴的な意味を持っています。

ネングディはロサンゼルスで育ち、そこで彫刻とダンスの訓練を受けました。東京とニューヨークに住んだ後、彼女はロサンゼルスに戻り、しなやかで持ち運び可能で安価な素材の実験を始めました。彼女はまた、しばしば他のアーティストと協力して、動きと音を探求しました。 Nengudiは、David Hammons、Maren Hassinger、Barbara McCullough、Franklin Parker、Houstin Conwill、Ulysses Jenkins、RoHoとともに、コンセプチュアルアートとアクションアートの最前線にいる、ゆるやかに構成された黒人アーティスト、ダンサー、ミュージシャンのグループであるStudioZを結成しました。

この展覧会では、ネングディの初期と最近の彫刻の素晴らしい例を集め、1970年代半ばの彼女の画期的な瞬間からのパフォーマンス写真と一緒にそれらを提示します。この展覧会では、マレンハシンガー、デビッドハモンズ、シェリルバンクススミス、ローレンス「ブッチ」モリスとの初期および最近のコラボレーションを記録した動画など、彼女のキャリア全体にネングディの芸術的実践を吹き込んだ友情と集団創造の倫理を探ります。 Hassingerの作品は、Art + Practiceで最近終了した展示会の主題であり、2018年7月18日から11月25日までボルチモア美術館で展示されます。

Head Back and High：Senga Nengudi、パフォーマンスオブジェクト（1976–2017） クリストファー・ベッドフォード、ボルチモア美術館のドロシー・ワグナー・ウォリス館長、および現代美術のBMAアシスタントキュレーターであるセシリア・ウィッチマンによってキュレーションされています。

この展覧会は、Art + Practiceとボルチモア美術館によって開催されます。プロジェクトを惜しみなくサポートしてくれたアーティストと、ニューヨークのトーマス・アーベン・ギャラリー、ロンドンのレヴィ・ゴービーに特に感謝します。