ルーベンオチョア、 誰かが私を成形しようとするたびに鉄筋があったとしたら、 2007.鉄筋、焼きなましされたワイヤータイ、ドビーブロック。 9 x 16 x18フィート。アーティストとSusanneVielmetter Los AngelesProjectsの厚意によります。ロバートWedemeyerによる写真。
アーティストのルーベンオチョアとミステイクルームのエグゼクティブ兼アーティスティックディレクターのセサールガルシアが、 サンプリングされ、調査された アート+プラクティスの展示スペースで。オチョアとガルシアは、オチョアの長年にわたる宇宙への関心と、それを実現するプロセスについての彼の尋問に焦点を当てた、アーティストの初期および最近のアートワークの焦点を絞ったセレクションを探索します。
ルーベンオチョア、 誰かが私を成形しようとするたびに鉄筋があったとしたら、 2007.鉄筋、焼きなましされたワイヤータイ、ドビーブロック。 9 x 16 x18フィート。アーティストとSusanneVielmetter Los AngelesProjectsの厚意によります。ロバートWedemeyerによる写真。
セサールガルシア The Mistake Roomの共同創設者であり、現在のエグゼクティブ兼アーティスティックディレクターです。 TMRでは、ガルシアはオスカー・ムリーリョ(コロンビア/英国)とコラクリット・アルナノンチャイ(タイ/米国)との主要な新しい委員会と、エド・クラーク(米国)、ゴードン・マッタ・クラーク(米国)、ヘンリーの作品に捧げられたモノグラフィック展とプロジェクトを組織しました。テイラー(米国)、トーマス・ヒルシュホルン(スイス/フランス)、クリストファー・マイヤーズ(米国)、ビビアン・スーター(スイス/グアテマラ)。ガルシアは、国内外を含む幅広い注目すべき展示会やプロジェクトをキュレーションしてきました。 Joel Kyack:Supperclogger、LAXART and Hammer Museum、ロサンゼルス(2010); Marcos Ramirez ERRE:イベントの再構築 (Kevin Powerと共に)、Museo de Arte Carrillo Gil、メキシコシティ(2011); マーク・ディ・スヴェロ:アーティストの抗議の塔、太平洋標準時のパフォーマンスとパブリックアートフェスティバル、ゲティ基金、ロサンゼルス(2012); Wael Shawky:キャバレー十字軍、ハマー美術館、ロサンゼルス(2013);と エドゥアルドサラビア、InstitutoCabañas、グアダラハラ、Museo de Arte Contemporaneo、オアハカ(2014-2015)など。ガルシアは国際的に頻繁に講演を行い、広く出版しています。注目すべき出版物は次のとおりです。 マルコス・ラミレスERRE (ルシア・サンロマンと)(2012)、 ブレンナ・ヤングブラッド:個人の達成の数学 (2013)、および エドゥアルドサラビア (2015)。ミスルームの前は、ガルシアはLAXART(2007-2012)でアソシエイトディレクター兼シニアキュレーターを務めていました。彼はまたのキュレーターの一人でした LA2012製 2013年にエジプトで開催された第13回国際カイロビエンナーレの米国コミッショナーを務めました。2015年には、ウィーンを拠点とする財団TBA21の新しいトリエンニウムのキュレーターの1人に任命されました。
1974年、カリフォルニア州オーシャンサイドに生まれる。 ルーベンオチョアの実践は、概念と素材の両方として空間を利用しています。多くの場合、建設に関連する物質的な形で制作されたオチョアの作品は、私たちが住み、移動する空間が組み立てられる方法を促進するイデオロギー的でより広い社会政治的および経済的関係を明らかにします。
彼の作品は、以下を含む様々な個展の主題となっています。 見て、待って、共感する、サンディエゴ現代美術館、カリフォルニア州(2016); MATRIX 169:雲ひとつない日、ワズワースアテネウム美術館、コネチカット州ハートフォード(2014); コアとカットアウト、ローカストプロジェクト、フロリダ州マイアミ(2011); 明日のフリンジに基づいて構築、サンディエゴ現代美術館、カリフォルニア州(2010);と 体重の下で曲がった、サイトサンタフェ、サンタフェ、ニューメキシコ(2009)など。オチョアの作品は、多くのグループ展にも含まれています。 これらの平均通りを下る、スミソニアンアメリカ美術館、ワシントンDC(2017); 99セント以下、デトロイト現代美術館、ミシガン州(2017); ミティエラ、デンバー美術館、コロラド州デンバー(2017); 影響のルート、ペレス美術館、マイアミ、フロリダ州(2016); 出現:1860年から現在までのフロッタージュとラビング、ハマー美術館、カリフォルニア州ロサンゼルス、メニルコレクション、テキサス州ヒューストン(2015); X-Change、ナッシャー彫刻センター、テキサス州ダラス(2013); 未来世代美術賞展、ヴェネツィア、イタリア(2011); アーティスト博物館:ロサンゼルスのアーティスト1980-2010、現代美術館、ロサンゼルス、カリフォルニア(2010); ファントムサイティング、LACMA、カリフォルニア州ロサンゼルス(2008);とりわけ2008年のホイットニービエンナーレ、ニューヨーク、ニューヨーク。
彼の展覧会に加えて、オチョアは、特に、 Fwy壁の抽出 (2006-2007)および クラス:C (2001-2005)。オチョアの作品は、ペレス美術館、ハマー美術館、LACMA、MCAサンディエゴのコレクションに含まれています。 MOCA;フェニックス美術館;スミソニアン美術館;オレンジカウンティ美術館;ホイットニー美術館。
彼は、カリフォルニアコミュニティ財団フェローシップやグッゲンハイムフェローシップなど、数々の賞を受賞しています。彼はオーティスカレッジオブアートアンドデザインからBFAを、カリフォルニア大学アーバイン校からMFAを取得しています。彼はカリフォルニア州ロサンゼルスに住み、働いています。
PILAR TOMPKINS RIVAS:交差性、トランスナショナリズム、コンセプチュアル主義:LATINXアートのマトリックス