会話中：アナリア・サバンとセレーネ・プレシアード

アナリアサバン 多くの場合、主題自体として絵の具の媒体を使用して、絵画の伝統的な概念を分析し、再構成します。絵画と彫刻、イメージ、そして客観性の間の境界線を曖昧にする彼女の作品には、美術史の参照や伝統に関する演劇が含まれることがよくあります。絵画は彫刻の形に拡大し、彫刻は新しい技術と技術で試行錯誤のプロセスを使用して、2次元で提示されます。絵画の織り方を解く、木や帆布をレーザーで焼く、アクリル絵の具で型を成形するなどの彼女の型破りな方法は、彼女の日常の経験に関連してアート制作のプロセスや素材を探求し続けているため、彼女の実践の中心であり続けています。脆弱性、バランス、技術、実験の問題を扱っているサバンの日常の物体とのつながりは、有形の素材とアートワークの形而上学的特性の調査の最前線にあります。

1980年にアルゼンチンのブエノスアイレスで生まれたSabanは、現在ロサンゼルスで働いており、ニューヨーク市に住んでいます。彼女は2001年にニューオーリンズのロヨラ大学で視覚芸術のBFAを取得し、2005年にロサンゼルスのカリフォルニア大学で新ジャンルのMFAを取得しました。Sabanの作品はUCLAのハンマー博物館のコレクションに展示されています。現代美術、およびロサンゼルスのロサンゼルス郡美術館。ニューヨークのバード大学にあるヘッセル美術館。フロリダのノートン美術館;パリのポンピドゥーセンター、ブエノスアイレスのフンダシオンプロアなど。

セレーネ・プレシアド はロサンゼルスを拠点とする独立したキュレーターであり、2015年からゲッティ財団のプログラムアシスタントとして働いています。以前は、2013年から2015年にロサンゼルスの現代美術館（MOCA）でキュレーターの研究アシスタントを務めていました。彼女は2009年から2013年までラテンアメリカ美術館（MOLAA）で、最初はキュレーターアシスタントとして、次にアシスタントキュレーターとして働いていました。 2005年から2008年まで、彼女はサンディエゴ/ティファナ地域のさまざまな機関で展示コーディネーターとしてインターンし、働いていました。これには、セントロカルチュラルティファナ（CECUT）、サンディエゴ美術館、サンディエゴ現代美術館、inSite_05が含まれます。 Preciadoは、カリフォルニア大学サンディエゴ校で視覚芸術の学士号を取得し、南カリフォルニア大学で公共圏の芸術と文化的実践の修士号を取得しています。彼女の修士論文は、フェミニストのメキシコ人アーティスト、モニカ・メイヤーの最初の数年間の制作を調査しました。プレシアドの研究対象には、現代美術と、フェミニストアートやパフォーマンスアートなどの1960年代以降のコンセプチュアリストの先駆者が含まれ、特にラテンアメリカの芸術とその米国におけるディアスポラに焦点が当てられています。彼女は現在、スミソニアンラティーノセンターのデラトーレブラザーズの作品に関する展示プロジェクトに取り組んでおり、2019年にオープンします。過去のキュレータープロジェクトには次のものが含まれます。 言語のカスタマイズ、Idurre Alonso（2016）と共同キュレーションされた、LACEでのEmerging CuratorsProgramの最初の展示会。 ホセモントーヤの豊富な収穫：紙の作品/生命の作品、UCLAのファウラー美術館、リチャードモントーヤと共同キュレーション（2016年）; 出口（またはパーラーの8文字）を探して、Heritage Square Museum、2015年のUSCMAクラスと共同キュレーション。 ミックステープ (2013); マルコ・マギ：アイデアなし （2012）;と この場所よりも良い場所 （2012）MOLAAにて。